Renesansne slike. Kreativnost talijanskih renesansnih umjetnika

Renesansa znači "ponovno rođenje". Ovo je posebno razdoblje europske civilizacije. U renesansi postoje mnoge promjene i otkrića. Proučavaju se novi kontinenti, razvija se trgovina, izmišljaju važne stvari, kao što su papir, morski kompas, barut i mnogi drugi. Promjene u slikarstvu bile su također od velike važnosti. Renesansne slike postigle su ogromnu popularnost.

Glavni stilovi i upute u djelima majstora

razdoblje Talijanska renesansa bio je jedan od najplodonosnijih u povijesti umjetnosti. Majstori velikog broja izvrsnih majstora mogu se naći danas u raznim umjetničkim centrima. U Firenci je u prvoj polovici petnaestog stoljeća postojao inovator. Njihove renesansne slike bile su obilježene početkom nove ere u povijesti umjetnosti.

U ovom trenutku znanost i umjetnost postaju usko povezani. Znanstvenici umjetnika težili su svladavanju fizičkog svijeta. Slikari su pokušali koristiti preciznije ideje o ljudskom tijelu. Mnogi su umjetnici težili realizmu. stil Visoka renesansa započinje s likom "Posljednje večere" Leonardo da Vincija, koju je napisao gotovo četiri godine.

Jedan od najpoznatijih djela

"Posljednja večera" napisao je 1490. godine za blagajnu samostana Santa Maria delle Grazie u Milanu. Platno predstavlja posljednji obrok Isusa sa svojim učenicima prije nego što ih se zaplijeni i ubije. Suvremenici koji su tijekom tog razdoblja promatrali djelo umjetnika, zabilježili su kako je mogao izvući iz jutra u noć, ne zaustavljajući čak ni jesti. A onda bih mogla napustiti fotografiju nekoliko dana i nikako se ne bih približila.

Umjetnik je bio vrlo zabrinut zbog slike samoga Krista i izdajice Jude. Kad je slika konačno završena, s pravom je prepoznata kao remek-djelo. "Posljednja večera" i do danas je jedan od najpopularnijih. reprodukcije slika umjetnika Renesansna razdoblja oduvijek su bila velika potražnja, ali ovo je remek-djelo obilježeno bezbrojnim primjercima.

Priznato remek-djelo, ili tajanstveni osmijeh žene

Među djelima koja je Leonardo stvorio u šesnaestom stoljeću nalazi se portret pod nazivom "Mona Lisa" ili "La Gioconda". U moderno doba, ovo je možda najpoznatija slika na svijetu. Ona je postala popularna, uglavnom zbog neizostavan smiješak na ženskom licu, prikazan na platnu. Što je dovelo do takvog otajstva? Sposoban rad majstora, sposobnost vještog zasjenjivanja uglova očiju i usta? Točna priroda ovog osmijeha se ne može odrediti do sada.

Izvan natjecanja i ostale detalje ove slike. Vrijedno je obratiti pažnju na ruke i oči žene: koliko je točno umjetnik obrađivao najmanji detalji platna dok je pisalo. Ništa manje zanimljivo je dramatični krajolik u pozadini slike, svijet u kojemu se čini da je sve u stanju strujanja.

Još jedan slavni predstavnik slikarstva

Ne manje poznati predstavnik renesanse je Sandro Botticelli. Ovo je sjajni talijanski slikar. Njegove renesansne slike također imaju ogromnu popularnost među širokim spektrom gledatelja. "Klanjanje Magi", "Madonna i Dijete na prijestolju", "Navještenje" - ta djela Botticellija, posvećena religijskim temama, postala su ogromna postignuća umjetnika.

Još jedan slavni rad majstora je "Madonna Magnificat". Ona je postala poznata tijekom godina Sandrojeva života, što se očituje brojnim reprodukcijama. Takve platnene kugle u obliku kruga bile su vrlo zahtjevne u Firenci iz petnaestog stoljeća.

Novo uvrštavanje u rad slikara

Od 1490. Sandro je promijenio stil. Postaje više asketski, kombinacija boja sada je mnogo više rezervirana, često prevladavaju tamne boje. Novi pristup autorice za pisanje njegovih djela savršeno je vidljiv u "Koronaciji Marijina", "Lamentation of Christ" i drugim platnima koji prikazuju Madonu i dijete.

Remek-djela koju je napisao Sandro Botticelli u to vrijeme, na primjer, portret Dantea, lišeni su pejzažnih i unutrašnjih pozadina. Jedna od ne manje značajnih kreacija umjetnika je "Mistični Božić". Slika je napisana pod utjecajem previranja koja se dogodila krajem 1500. u Italiji. Mnoge slike renesansnih umjetnika nisu samo stekle popularnost, već su postale primjer za sljedeću generaciju slikara.

Umjetnik, čije su slike okružene halom divljenja

Rafael Santi da Urbino nije bio jedini talijanskog umjetnika, ali i arhitekt. Njegove slike renesanse izazivaju divljenje zbog jasnoće njegovog oblika, jednostavnosti sastava i vizualnog postignuća ideala ljudske veličine. Zajedno s Michelangelom i Leonardom da Vinci, ulazi u tradicionalni trio najvećih majstora tog razdoblja.

Živio je relativno mali život, samo 37 godina. Ali tijekom tog vremena stvorio je veliki broj njegovih remek-djela. Neka njegova djela nalaze se u Vatikanu u Rimu. Nisu svi gledatelji mogu vidjeti vlastite slike o renesansnim umjetnicima. Fotografije tih remek-djela dostupne su svima (neke od njih su prikazane u ovom članku).

Najpoznatije djela Raphaela

Od 1504. do 1507., Rafael je stvorio seriju "Madonne". Slike se odlikuju šarmantnom ljepotom, mudrošću i istodobno nekom prosvijetljenom tugom. Najpoznatiji od njegovih slika bio je "Sikstinska Madonna". Prikazuje se plutajući na nebu i glatko se spušta prema ljudima s djetetom u rukama. To je bio pokret koji je umjetnik bio u mogućnosti prikazivati ​​vrlo umjetnički.

Taj je rad vrlo cijenjen od strane mnogih poznatih kritičara, i svi su došli do istog zaključka da je doista bilo rijetko i neobično. Sve slike renesansnih umjetnika imaju dugu povijest. ali "Sestinska Gospa" postao je najpopularniji zbog svojih beskrajnih lutanja, od svog osnutka. Nakon što je prolazila kroz brojne pokuse, konačno je zauzela vrijedno mjesto među izložbama Muzeja Dresden.

Renesansne slike. Fotografija poznatih platna

I još jedan poznati talijanski slikar, kipar, kao i arhitekt koji je imao veliki utjecaj na razvoj zapadne umjetnosti, Michelangelo di Simoni. Unatoč činjenici da je poznat, uglavnom kao kipar, ima lijepih djela njegove slike. Najznačajniji od njih je strop Sikstinske kapele.

Ovaj rad je proveden već četiri godine. Prostor zauzima oko petsto četvornih metara i sadrži više od tristo figura. U samom središtu su devet epizoda iz Postanka, podijeljene u nekoliko grupa. Stvaranje zemlje, stvaranje čovjeka i njegov pad. Među najpoznatijim slikama na stropu - "Stvaranje Adama" i "Adama i Eve".

Ne manje poznat po svom radu - "Posljednji sud". Izvršava se na oltarnom zidu Sikstinske kapele. Freska prikazuje drugi dolazak Isusa Krista. Ovdje Michelangelo ignorira standardne umjetničke konvencije u Isusovom pisanju. Opisao ga je masivnom strukturom mišića, mladom i beardless.

Važnost religije ili umjetnost renesanse

Talijanske renesansne slike postale su temelj za razvoj zapadne umjetnosti. Mnogi popularni radovi ove generacije kreatora imaju ogroman utjecaj na umjetnike, koji su sačuvani do danas. Veliki predstavnici umjetnosti toga razdoblja usmjerili su svoju pozornost na vjerske teme, često radeći po redoslijedu bogatih pokrovitelja, uključujući samoga Pape.

Religija je doslovce prodrla u svakodnevni život ljudi ovog doba, duboko ukorijenjena u umove umjetnika. Gotovo sve vjerske slike nalaze se u muzejima i umjetničkim deponijima, no reprodukcije renesansnih slika koje se odnose ne samo na ovu temu nalaze se u mnogim institucijama, pa čak i običnim kućama. Ljudi će se beskrajno diviti djelima poznatih majstora tog razdoblja.