"Košarica s jele", Paustovsky: kratki sažetak i analiza priče

Jedan od najpoznatijih ruskih autora je Konstantin Paustovsky. Mnogi se ljudi sjećaju svojih priča iz djetinjstva. Oni su uvijek povezana s krizom prvog snijega, šarene jeseni lišće na drveću ili pod nogama, zvoni hladan zrak i primamljiv duboke šume jezera. U svim njegovim djelima opažena je svjetlosna tuga, bez njezine sreće nemoguće, kao što Paustovsky smatra. "Košarica s jele" u potpunosti odgovara ovoj zemlji.

Kreativni način pisca

Njegova prva djela Paustovsky Konstantin Georgievich je napisao u srednjoj školi u školi, a objavljeni su 1912. godine. Četiri godine kasnije, radi u kotlovnici, preuzima svoj prvi roman, koji će sedam godina pisati, Konstantin Paustovsky. Njegove priče u obliku zbirke izlazit će mnogo ranije - 1928., pod nazivom "Brodovi".

Priča "Kara-Bugaz" (1932.) donijela je slavu književniku. Prema kritičarkama tog vremena, ovaj je rad odmah stavio u prednje redove sovjetskih pisaca. Paustovsky je jedan od onih ruskih pisaca koji su poznati ne samo u Rusiji, već iu cijelom svijetu. Dakle, kada je njegova prva knjiga objavljena na engleskom jeziku ( „A Tale of Life”), pojavio se prije 40 godina u SAD-u, poznat u to vrijeme kritičara O. Prescott je napisao da je to najbolja knjiga koju je pročitao ove godine.

Paustovskyova književna zrelost pala je na razdoblje teškog staljinističkog totalitarizma (1930.-1950.) - nije najbolje vrijeme za pisarsku karijeru. Ipak, autor nije napisao niti jednu jedinu laudatornu riječ posvećenu Staljinu ni u jednom od njegovih djela, niti je primio nikakva skandalozna pisma od njega. Pisac je uspio pronaći svoje mjesto: gleda materinji jezik i prirodu zemlje. Postupno priroda postaje konstantan izvor za Paustovskyovu kreativnost. On opisuje mnogo lijepih mjesta iz različitih dijelova Rusije: Jug i Crno more, srednji zona Oka regiji, Mescheryhellip- Ali vizija prirode na vrlo poseban Paustovskogo. To je kroz ljepotu prirode koja pokušava pokazati ljepotu ljudske duše, jezika i nacionalne kulture.

Glavni cilj Paustovskoga života bio je napisati dvije velike knjige. Jedan od njih je bio da se posvećuje raznim izuzetnim ljudima kao slavan i opskurnih i nezasluženo zaboravljene - oni koji su se divili CG Paustovsky. Bit će objavljene priče posvećene nekima od njih. Ovo je, primjerice, slikovito biografija M. Gorkya, A. Greene, A. Chekhov, I. Bunin itd. Svi su bili odlikovani posebnom vizijom svijeta, osobito cijenjenom od strane Paustovskog. Ali, nažalost, nije imao vremena da završi ovaj posao.

Još jedna ključna ideja, koja Paustovsky proveo dvadesetak godina - pisanje autobiografski roman, koji se sastoji od šest knjiga: „Distant godina” (1945), „Nemirna mladih” (1955.), „početkom nepoznatog stoljeća” (1957.), „Godine nade "(1959)," baciti na jug "(1960.)," knjiga lutanja „(1963). Paustovsky umrlo u Moskvi 1968. godine i pokopan je na groblju Tarusa, visoko na brežuljku, okružena drvećem, na obalama male rijeke. Ovo mjesto je izabrao sam pisac.

Zašto Norveška?

Kao što je ranije spomenuto, Paustovsky Konstantin Georgievich tridesetih godina dvadesetog stoljeća okrenuo se temi prirode. Izgled poznate minijature o javorovom lišću postaje svojevrsni prolog za početak ove nove kreativne pozornice. Središnja ideja pisaca je misao o ljepoti i poeziji ljudske duše. Paustovsky pokušava probuditi u svojim čitateljima najljepše i najdublje osjećaje.

Priča "Košarica s jele" je fikcija. Međutim, istovremeno, ovo je istinska priča o čovjeku koji je osjetljiv na prirodu. Bajka "Košarica s končanicama" - o poznatom norveškom skladatelju Edwardu Griegu.

Norveška - zemlja čudesnom prirodom visokih litica, guste šume, navijanje uvale, isprana hladnom Arktički ocean. Stanovnici ove zemlje su ponosni i hrabri: oni su naviknuti podređivati ​​elemente i upravljati njima. Ljudska umjetnost tih ljudi je izvorna i lijepa kao i život i priroda koja ih okružuje. Norveška je bogata pjesama, legendi, legendi i priča o Vikinzima i tajanstvenim zlih duhova s ​​kojima se osoba mora pridružiti opoziciju i da mora pobijediti. Norveška je također bogata glazbom. Lokalni stanovnici vjeruju da su najljepše melodije ukradene od strane hrabrih duša zlih duhova. Takve pjesme mogu potaknuti ne samo ples, već i šumu i planine. Izvorni umjetnost ove zemlje postala poznata u svijetu zahvaljujući kreativnosti najtalentiraniji njezinih stanovnika, kao što je Henry Johan Ibsen (poznati norveški dramatičar) ili skladatelj Edvard Grieg. Ovaj skladatelj odražavao se u svom životu, načinima, ritualima, tradicijama svoje domovine i pričao im o cijelom svijetu.

Možda Grieg i to je zapravo najdraži skladatelj Paustovskogo, a možda je samo bio je blizu motive svog rada, a on mu se divio kao osoba ... jedan ili drugi način, ali to je otprilike to „koš s jele kukova”. Autor, nakon što je norveški skladatelj glavni junak svog djela, nije mogao ignorirati neobičnu prirodu Norveške. Ovo je razumljivo.

Zemljište

Dakle, priča "Košarica s jele" je djelo o poznatom skladatelju Edwardu Griegu. Tijekom šetnje u jesenskoj šumi susreće djevojčicu Dagny s lijepim zelenim očima - kćeri šumara. Ova djevojčica, prekrasna priroda i čisto vrijeme djeluju na njega na čaroban način, a on obećava da će joj predstaviti dar kad odrasta. Grieg je ispunio svoje obećanje. Kad je djevojka stigla osamnaest godina, najprije je posjetila simfonijski koncert. U jednom je trenutku Dagny iznenada čula svoje ime s pozornice. To je bio dar skladatelja - djelo napisano za osamnaesti rođendan. U to vrijeme sam skladatelj više nije živ. Radost, blago zasjenjena laganom tugom, je "Košarica s jele".

Analiza rada (ukratko)

Kao što je već spomenuto, postoji cijeli ciklus radova posvećenih poznatim ljudima, koje je napisao Paustovsky. "Košarica s jele", očito, iz istog ciklusa. Ovo je mali dodirni esej napisan za djecu. Naučite svoje male čitatelje da vide ljepotu njihove prirode i vole - to je ono što je KG Paustovsky htio. Pisac pokazuje ljudima ljepotu, koja se ne može previdjeti i koja bi se trebala posebno cijeniti.

Jedinstveni šarm šuma, rijeka, jezera, polja, mora i oceana, prirodnosti, mladosti glavni je motiv rada. I vidjeti, osjetiti ovu ljepotu, autor pokazuje na dva načina odjednom: pomoću riječi i glazbe. Glazba u ovoj priči općenito ima središnju ulogu. Unatoč činjenici da autor opisuje Norveška šuma, možemo pretpostaviti da to može biti bilo koja druga šuma bilo gdje u svijetu. Čak ni skladatelj nije mogao biti Grieg. Ove slike su vrlo važne, ali važnije od osjećaja i emocija likova koje ih pozivaju priroda. Leitmotiv ove priče možda se može nazvati ljubavlju prema životu, koja uvijek budi glavne likove. Autor pokušava pokazati kako je lijep život. A to možete shvatiti promatranjem prirode, komunikacijom s njom. I kao simbol interakcije prirode i čovjeka stoji košarica s jele.

Plan priče

Da bismo razumjeli sve suptilnosti prekrasne priče, pokušajmo identificirati u njemu pojedinačne dijelove. Proizvod "Košarica s jajima" može se podijeliti na sljedeći način:

1. Šume blizu Bergen.
2. Susret s skladateljem i djevojkom.
3. Obećanje Grieg.
4. Stvaranje djela.
5. Prvi slušatelji.
6. Prvo putovanje djevojke na koncert.
7. Neočekivana objava.
8. Radost i zahvalnost.

Glazba u priči

Prema autoru, glazba je zrcalo genija. Glazba u priči napadne život heroja i postaje sudionik događaja. Čitatelj ga može čuti od prve rečenice djela - zvuči jesen šuma. Sastanak skladatelja s djevojkom također je ispunjen njezinom glazbom, čini se da je prolivena iz košarice s jele. Možda je skladatelj u ovom trenutku htio slušati ne samo mu, nego čitav svijet, a posebno djevojčicu koja je sama dio melodije. Možda je to želje i gurnuo ga da djevojci dao blistavim zelenim očima takav dar. Grieg je napisao pjesmu za više od mjesec dana, koju će posvetiti Dagnyju. Skladatelj je vjerovao da će u deset godina, nakon što je čuo zvukove melodije, djevojka prepoznala u njima svoju šumu i prirodu, poznatu iz djetinjstva. Želio je svojim glazbom osvijetliti sav šarm i radost djevojčice. Grieg je pokušao prenijeti zvukove ljepotice mlade djevojke koja može biti slična bijeloj noći s tajanstvenom svjetlošću i sjajem zore. Onaj koji će postati nečija sreća i zvuk čijem će glasu zapaniti nečije srce. Na koncu je želio pokazati svoju glazbu ljepotu života. I to je učinio.

Bio je to stvarno vrijedan dar. Vjetar u jesenskim krunama, zeleno zeleno lisnato lijevanje i velika košarica s čistim smrekovima položila je početak za njega. Veliki skladatelj, koji je u vrijeme sastanka nije bio u džepu ili lutke, uz mješanje očima ili satena vrpce, baršuna ili zečeve - ništa što bi mogao dati djevojčica predstavila svoju nešto više. Kad je Dagny čuo svoju glazbu, otkrila je novi, zapanjujuće svijetao, šareni, nadahnuti svijet. Osjećaji i osjećaje koji joj ranije nisu bili upoznati, potresli su cijelu dušu i otvorili oči nepoznatoj ljepoti. Ova glazba pokazala je Dagniju ne samo veličinu okolnog svijeta, nego i vrijednost ljudskog života. Poseban značaj za ove trenutke vezan je uz činjenicu da autor dar nije bio živ do tog vremena.

Još jedan važan simbol u ovoj priči je stari glasovir - jedini ukras skladateljevog stana. On i bijeli zidovi apartmana omogućuje da vidite čovjeka s maštom daleko više nego što bi mogla pokazati profinjenu unutrašnjost: golemi valovi Arktički ocean, na obalama valjanja i udarati po nepristupačnim liticama, ili, naprotiv, djevojčica, pjevajući njegov lutalica uspavanka koju je čula od majke. Stari klavir divi se uzvišenim ljudskim težnjama, tuguje nad svojim gubicima, raduje se svojim pobjedama, smije se i plače s njom. Može biti glasan, ratnik, optužujući i ogorčeni ili, naprotiv, iznenadno šutjeti. Ovaj klavir je živo utjelovljenje glazbe u priči.

Slika Edwarda Griega

Bergenhellip - Jedan od najljepših i najstarijih gradova u zapadnoj Norveškoj, oprani valovima Norveškog mora. Teška raskoš planinske prirode kombinira se s miranom uspavanom dolinom. Stjenovite planinske vrhove, dopunjene dubokim jezerima i čistim fjordima ... Bio je ovdje, među nevjerojatnom ljepotom, 15. lipnja 1843., rođen Edward Grieg. Kao i svaka druga osoba, nije mogao ostati ravnodušan prema ovim nevjerojatnim krajolicima. Ako je rođen kao umjetnik, slikat će lijepe slike koje odražavaju izvanrednu prirodu ove zemlje, ako postane pjesnik, sastavit će pjesme posvećene svojoj zemlji. Grieg je pokazao prirodu svoje voljene zemlje uz pomoć glazbe.

Autorovo uvođenje kazališta

U ovoj priči, autor izražava svoje mišljenje o kazalištu govorne Niels, Dagny stric, sa samo jednim izrazom: „U kazalištu, morate vjerovati sve, inače ljudi neće trebati nikakvu kazalište”. Ova jedina prostrana fraza govori svezaka. Kazalište je sposobno puno naučiti i pokazati mu puno, ali bez gledateljeve vjere to će biti samo gubitak vremena.

Nielsova slika u priči

Nils je ujakova djevojka, malo sanjiv i ekscentričan čovjek koji radi u kazalištu kao frizer. On vidi život na neobičnoj svjetlosti i uči Dagnyu da gleda na svijet na isti način. Njegova vizija svijeta stvarno je neobična. Ovaj čovjek voli govoriti uzvišen i blagim podcjenjivanjem. On uspoređuje svoju nećakinju od prvih akorda od predigre, i teta Magda daje mađijanje moć nad ljudima, jer je ona sews ljudima nove kostime, a uz promjenu kostima, po njegovom mišljenju, tako da se i sam čovjek. On također savjetuje djevojci da se haljine kako bi se istaknula iz okoline: u crno, kad je sve bijelo, i obrnuto. A moj ujak je u pravu, dugoročno. Možda u određenoj mjeri pokazuje autorovo mišljenje o kazalištu, glazbi i ljepoti. I unutarnji svijet Nila i tu je kompletna košara iznenađenja s jele čunjeva.

Kratka pripovijedanja o radu

Edward Grieg je proveo jesen u Bergenu. Posebno je volio šume na moru zbog svoje maglice donirane iz mora i obilje mahovine koji vise niz drveće. Tijekom jedne šetnje u takvoj šumi, susreo se tamo Dagny Pedersen, kći šumara. U košari je skupljala češere. Šarmirao ga je djevojčica s dva zvijezda i odlučio joj je dati nešto. Ali s njim nije imao ništa što bi moglo šarmirati zeleno oči. Zatim je obećao dati joj nešto posebno, ali ne sada, ali za deset godina. I kao odgovor na priznanja djevojke da joj sada pruži ovu stvar, savjetovao joj je da ima strpljenja. Tada joj je skladatelj pomogao nositi koš, naučio ime njezina oca i oprostili se. Na žalost djevojke, nije otišao u njihovu kuću za čaj.

Grieg odlučio napisati glazbu za njega, a na naslovnicu tiskanog „Dagny Pedersen. - kći šumar Hagerup Pedersen, kada je imala osamnaest godina”

Tada autor preuzima čitatelje u skladateljevu kuću. U njemu nema namještaja, osim stare kauča, a prema Griegovim prijateljima njegov je dom izgledao poput kolibe. Jedina ukrašenost ovog stana, ali možda najbolje od svega moguće, je stari crni klavir. Iz njegovih ključeva lete niz zvukova: od vrlo radosne do vrlo tužne. A kad odjednom prestaje govoriti, u tišini dugo vremena, jedna žica zvoni, poput plakanja Pepeljuga, uvrijeđena od svojih sestara.

Skladatelj je stvorio vlastiti rad više od mjesec dana. Napisao ju je, zamislivši kako ova djevojka trči prema njemu, zadihan s veseljem. Kao što kaže Dagny, izgleda kao sunce, a zahvaljujući njoj u svom srcu cvjetaju nježni bijeli cvijet. Skladatelj naziva svoju sreću i sjaj zore. Po prvi put njegov rad slušati najbolji publike: sise na drveću, kriket, snijeg, letio s grana, pralje u kući pokraj vrata, nevidljiva Pepeljuga Spree i mornara.

Dagni je 18 godina završila školu, pretvorila se u vitku djevojku s debelim plavim pletenicama. Odmah nakon toga posjetila je svoje rođake. Ujak Nils radio je kao frizer u kazalištu, a tetka Magda - kazališna krojačica. Njihova kuća je bila puna različitih objekata profesionalnih osobina: perika, Rom šalovi, kape, mačevi, navijača, čizme, srebrne cipele, itd zahvaljujući svom radu, Dagny često posjetiti kazalište: .. Predstave duboko uznemiren i dodirnuo.

Jednoga je dana teta mi inzistirala da je zbog raznolikosti nužno ići na koncert u gradskom parku, koji se održava na otvorenom. Dagny je nosio crnu haljinu na inzistiranje svog ujaka i bio je tako dobar kao da je bila na njezinu prvom sastanku.

Simfonijska glazba, čuo ga po prvi put, napravio je čudan dojam. Prije nego što su joj oči blistale čudne slike, poput sna. Onda je iznenada osjetila da joj je ime proglašeno na pozornici. Tada je objava ponovljena, a ispostavilo se da će se rad posvećen njemu sada igrati.

Glazba je Dagnyja uputila u poznatu šumu, u svoju domovinu, gdje su se pastirski rogovi odigrali, a more se šušilo. Djevojka je čula staklene brodove jedrenje, zviždanje ptica koje su letjele iznad njih, djeca koja su se skrivala u šumi, djevojčica pjesma posvećena voljenima. Slušala je poziv glazbe, a suze joj se odvažile od očiju. I u zraku je uzdisao: "Ti si moja sreća, ti si moja radost, ti si sjaj u zoru".

Kad se posljednji zvuk skladbe smirio, Dagni se nije osvrtao iz parkova. Žalila je što je autor glazbe umro, i zamišljao kako će se trčati da ga upozna, zahvaliti.

Djevojka je dugo hodala po praznim ulicama grada, ne primijetivši nikoga, ni Nielsove, koji su je slijedili. S vremenom je došla na more, a ona je bila zaplijenjena novim, prethodno nepoznatim osjećajem. Ovdje je Dagny shvatio koliko voli život. A njezin je ujak bio ispunjen sigurnošću da će djevojka živjeti svoj život zbog dobrog razloga.