Mitološki žanr u likovnoj umjetnosti

Oni koji žele vidjeti nešto što zapravo nisu, mogu se okrenuti slikama određenog žanra. Na takvim platnima prikazuju se bajkovita bića, junaci legendi i legendi, događaji folklora. Na taj način pišu umjetnici mitološkog žanra.

Kako oživjeti sliku

Bez sumnje, kako bi odražavali događaje koji nisu vidljivi vlastitim očima, gospodar mora imati izvrsnu maštu i poznavati plan djela na temelju koje će stvoriti. Za gledatelja se svidjela slika, moramo vješto upotrijebiti četku, a zatim će se slike u umjetničkoj glavi oživiti i pretvoriti u bajku u stvarnosti. Majstori koji to mogu učiniti postali su poznati diljem svijeta. Među poznatim imenima: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.

generacija

Mitološki žanr u umjetnosti pojavio se kad su ljudi prestali vjerovati u ono što im je rekao njihovi preci. Radovi na temu prošlih događaja postali su jednostavni priče u kojima je postojanje njihovih junaka zapravo upitano. Tada su umjetnici uspjeli osvijetliti svoju maštu i prikazivati ​​sudionike drevnih događaja na platnu kako ih predstavljaju. Mitologijski žanr u likovnoj umjetnosti cvjetao je na poseban način u renesansi. U svakom stoljeću priče za kreativnost postaju različite legende, blagoslov nedostatka u njima nije bio. U početku, mitološki žanr preuzima sliku heroja antičke Grčke i događaje povezane s njihovim životom. Postupno, u 17. stoljeću, bilo je priče u slikama, ispunjene s posebnim značenjem, koji utječu na estetske i moralne probleme, blizu stvarnosti života. I u 19-20 stoljeća, područje djelovanja umjetnika koji rade u tom smjeru, kao mitološkog žanr bio osobito širok. Kao temelj za sliku su keltski, germanski, indijski, kao i slavenski mitovi.

Sandro Botticelli

Ovaj slikar bio je prvi koji je počeo koristiti mitološki žanr stvoriti umjetnička djela. Prije toga, subjekti ove teme koristili su se za ukrasne ukrase. Privatni klijenti su izvršili narudžbu, često sami izmišljaju što treba opisati i kakav će značenje nositi. Stoga su bili jasni samo onima koji su kupili takav posao. Zanimljivo je da je majstor napisao svoje slike kako bi se kombinirali sa svim predmetima namještaja i svakodnevnom životu. Stoga je neuobičajena veličina ili oblik njegovih slika opravdana činjenicom da je u kombinaciji sa predmetom pod kojim su pisani sve izgledalo sasvim skladno. Među njegovim djelima poznat je "Rođenje Venere", "Proljeće". Također Botticelli je koristio mitološki žanr kako bi obojio oltare. Poznati radovi ove vrste uključuju "Navještenje klesara" i Madonna i dijete zajedno s Ivanom Krstiteljem.

Andrea Mantegna

Mitološki žanr u likovnoj umjetnosti donio je slavu ovom umjetniku. Posebno, u ovom smjeru izvršava se njegova slika "Parnassus". Samo takav poznavatelj antike, kao što je Mantegna, mogao je stvoriti takav platno, ispunjeno suptilnim alegorijama, od kojih neke još nisu razotkrivene. Glavna slika slike je ljubav Marsa i Venere. To su oni stavili figure u središte. Ta preljubnica, pa je Mantegna smatrao potrebnim odražavati ogorčenost zavarenog muža - Hephaestusa. Napustio je sobu i stao na ulazu u kovčeg, šaljući psovke u smjeru ljubavnog partnera. dva bog, Apollo i Merkur, pridonoseći konvergenciji Marsa i Venere, također su prisutni na slici. Osim toga, prikazane su devet plesnih muza, koje su sposobne da pjevaju izazivaju vulkansku erupciju. No, desno od središta slike stoji Pegasus. Ovaj krilati konj, prema legendi, bio je u mogućnosti zaustaviti erupciju, utiskivši kopita.

Giorgione

Majstor je napisao nekoliko slika u mitološkom žanru. Među njima, "Spavao Venera", koju autor nije mogao završiti, kao u procesu stvaranja bolesne kuga i umro. I dalje se raspravlja o tome tko je završio platno. Također poznat je "Judith". Ova slika temelji se na biblijskoj priči. Ova tema je okupirala i druge umjetnike, ali na platnu Giorgione prikazana je skromna, nježna i puna dostojanstva. S nogom se korača na Holofernesovu glavu. To je negativni lik, ali njegov izgled ne odbacuje gledatelja, iako su u to vrijeme negativni likovi prikazivani kao ružni.

Victor Vasnetsov

Stvoritelj platna na kojima su se ljubavne bajke oživjele, predstavlja u svojim djelima mitološki žanr slikarstva. Nije nimalo da su njegove slike vrlo popularne kod djece. Uostalom, oni prikazuju junake svih omiljenih i poznatih iz dječjih djela ruskog folklora. Mitološki žanr omogućuje umjetniku da pokaže maštu i da na platnu prikazuje na onome što predstavlja u svojoj mašti. Ali Vasnetsovih djela utječu na žice ljudske duše toliko da rezoniraju u svakom srcu.

Možda zato što je volio i bio u mogućnosti prenijeti u svojim djelima svestranost ruske prirode. Sve vaše omiljene breze ne mogu vam pomoći, ali dodiruju vašu tihu tugu. Sve što ga osoba vidi u Vasnetsovim slikama poznato mu je. Čak i bajkovitih likova Prepoznatljivi, iako ih se nije vidjelo nigdje drugdje. Majstorovi djela nisu jednostavno prikazani, oni poučavaju kako izgledati kao čista ženska ljepota, muževnost i junačka snaga. Stoga je njegovo djelo poznato svima. To su slike poput "Snow Maiden", "Alenushka", "Bogatyri", "Ivan Tsarevich i Gray Wolf", "Koschey Immortal".

Mikhail Vrubel

Mitološki žanr postalo je temeljom rada ne manje poznatog slikara Michaela Vrubela. Svi znaju njegovu sliku "Swan Princess", napisano na motivima Pushkinove bajke. Iako je slika sasvim mitološka, ​​Vrubel je zapravo prikazao svoju ženu pozornica kostima. Pjevala je u operi, krajolik za koji je također naslikao njezin suprug. Boje, koje je majstor koristio, ispunjavaju sliku nježnošću i lakoćom. Autor je pokušao prenijeti trenutak kada se ptica pretvori u lijepu princezu. To je bio vrlo uspješan. Do sada, čarobno djelovanje njegovih slika čini mnoge ljude da postanu obožavatelji njegova djela.

Mitološki je žanr zanimljiv, budi fantaziju ne samo umjetniku već i gledatelju. I što je najvažnije - postoji mnogo izvora za inspiraciju, tako da prostori za kreativnost su beskrajni.