Što je gotički roman? Moderni gotički romani

Koncept "gotike" u književnosti definira žanr koji kombinira horor, romantiku, maštu i avanturu. Otkrivač žanra postao je Engleski pisac

Porijeklo pojma

Danas pojam "gotički" povezan je s mnogim različitim trendovima u umjetnosti, povijesti i kulturi. Izravno se odnosi na arhitekturu, književnost, slikarstvo i glazbu. Međutim, izvorno značenje izraza, naravno, dolazi od imena njemačkog naroda - Gota.

Goti su bili jedan od mnogih srodnih ali vrlo militantnih germanskih plemena. Gotovo su uvijek bili u ratu sa svojim susjedima i ujedinili se s njima jedino u borbi protiv Rimljana. Visina njihove slave bila je u 5. stoljeću, kada su plemena zapadne i istočne Gotovine osvojile Rim i osvojile veći dio Španjolske. Nakon toga je povijest plemena upijena poviješću zemalja koje su osvojili.

Prošlo je mnogo stoljeća prije nego što je pojam "gotika" počeo označavati bilo što drugo. Tijekom renesanse, kada je klasična kultura dobila drugo rođenje, "arhitektonski stil srednjeg vijeka" nazvan je "gotikom". Nekoliko stoljeća kasnije počeo se zvati neka vrsta romana, najvjerojatnije zato što su autori preferirali stare građevine gotičkog stila s tajanstvenom poviješću kao mjestom djelovanja.

Povijest gotičkog romana

Gothic roman pojavio se na ranom valu romantizma sredinom XVIII. Stoljeća i stekao izvanrednu popularnost u XIX stoljeću. Rođen je u Engleskoj kao reakcija na strogi stilski stil romana tog vremena.

Međutim, ne smijemo uzeti gotički roman kao dijete romantizma. Njegovi korijeni idu mnogo dublje u povijest, koji utječu na srednjovjekovne horor priče, narodne priče, uvjerenja i savjete. Ovi isti stari izvor nadahnuća koriste i moderne gotičke romane, na primjer, taj je trend jasno vidljiv u radu Stephena Kinga ili Anne Rice.

Prvi gotički roman bio je djelo Horace Walpole, dvorac Otranto, prvi put objavljen 1764. godine. Autor je sam rekao da je zainteresiran za moderne i srednjovjekovne romane, ali u oba žanra Walpole je našao nedostatke, koje se pokušao riješiti u dvorcu Otranto. Prema njegovim riječima, tradicionalni srednjovjekovni roman je previše bizaran, a moderan - previše realan. Međutim, kritičari su novinu uvalili u bajunete, objašnjavajući kako takva mješavina fikcije, povijesti i fiktivnih dokumenata ide protiv prihvatljivih književnih načela.

Unatoč stručne kritike, gotička roman u engleskoj književnosti je stekao izvanrednu popularnost, koji je tada utjecala na nastanak ovog žanra u njemačkom (Schauerroman) i francuske književnosti (Georgia i rimski Noir).

Gotička roman na ruskom zove fantastičan, a jedan od pisaca koji su obogatili ovaj žanr uključeni Puškin ( „Pikova dama”), Ljermontov ( „Heroj našeg vremena”) i Gogolj ( „Wii”, „večeri na farmi u blizini Dikanka”).

Elementi gotičkog romana

Glavne značajke gotičkog romana tijekom njezine formacije bile su naglašene granicama dopuštenih u književnosti romantizma. Unatoč želji kulturnih strujanja uzbuđuju osjetila i probuditi emocije, romantična literatura sredine XVIII stoljeća, bio je presnažan stajališta moderne.

Autori gotičkih romana pokušavali su protresati uspostavljenu strukturu književnosti toga doba, posvećujući pozornost na tamnije i više neistražene teme koje se ne mogu riješiti prihvatljivim i prihvatljivim metodama. Strah, nasilje, otajstvo - sve su to elementi koji trebaju dodatna književna sredstva. Gotički roman u engleskoj književnosti prisilio je čitatelja da prijeđe granice poznatih i objašnjivih, gradi se više o raspoloženju, percepciji, nesvjesnim, ali snažnim emocionalnim impulsima i skrivenim interesima.

Prema mnogim kritičarima, gotički roman bio je opis pada svijeta, a ovaj je svijet bio prikazan čitatelju uz pomoć osnovnih elemenata tradicionalnog romana, koji se međutim bitno razlikuju po svojstvima.

Mjesto djelovanja

Gotovo svi romani u gotičkom stilu oslanjaju se na scenu kako bi se osiguralo emocionalno bojenje djela. Stoga, opisi mjesta, krajolika, vremena i drugih elemenata okoliša igraju vrlo važnu ulogu u ovom žanru.

Tipična scena gotičkog romana ne samo da izaziva osjećaj straha i užasa, već također opisuje propadanje svijeta kao cjeline. Stare građevine, ruševine, napuštena mjesta kažu da je jednom život ovdje bio ključ, no sada sve što je ostalo samo je sjena prošlosti, skrivajući svoju povijest i čuvajući zaboravljene tajne.

Glavni likovi

Heroji gotičkih romana oblikuju svojevrstan arhetip, a postoji i uzorak njihovih osobina pogodnih za većinu djela.

Protagonist je obično usamljen, često je u izgnanstvu ili zatvoru - sam ili protiv nje. Anti-heroj je utjelovljenje zla - država koju je postigao kroz svoju vlastitu krivnju, kao posljedicu niza akcija i odluka, ili krivnjom drugih. Protagonist djela ovog žanra je često lutalica lutala po Zemlji, biti u vječnom izgonu, što može biti neka vrsta božanske kazne.

Zemljište

Čest je parcela gotičkog romana odraz osvjetljavanja svijeta. Protagonist, umoran od usamljenosti / zatvora / izgnanstva, susreće zlo, često u obliku iskušenja ili prijevare. Temptation traži heroja da ide protiv sebe, počiniti grijeh i okončati njegov pad. Na primjer, u romanu „Ambrosio, odnosno Monk” MG Lewis protagonista - na uzorku od španjolskog redovnik Reda, namamio Matildu, koja je zapravo demon, poslao za dušu monaha.

Glavne teme

Unatoč činjenici da su glavne teme gotičkog žanra je nadnaravno i nedostižna, među njima se jasno vidi u svim glavnoj temi romantizma - problem „suvišnog čovjeka”, neka vrsta Byronic junak jede proturječja.

Čovjek mora gledati samo iza veo užasa i nadnaravnog, jer junak postaje razumljiva osoba koja, kao i svi ostali, ima strah i sumnju. To je samo gotička književnost koja je neobično uvelike pretjerivati ​​sve one strahove da se osoba susreće svakodnevno.

Kritika gotičke književnosti

Gotički roman podvrgnut je raznim kritikama tijekom svog postojanja. Književne figure često povezuju elemente gotičkog romana s skrivenim osjećajima i željama neke osobe. Novo stoljeće i razvoj psihoanalize poslužili su kao izgovor za crtanje paralela između gotičkih elemenata i ljudske podsvijesti.

Prema Davis, Morris, ovaj žanr - gotičkog romana - daje se emocije, želje i strahovi da ljudi obično nastoje kontrolirati, sakriti i ignorirati. Borba protagonista s nadnaravnim zlom je metafora za vrlo stvarne borbe da je čovjek antipatičan i tajnih misli.

Ženske gotičke književnosti

Engleska gotička romantika s dvorcima, tamnicama, tamnim šumama i tajnim stazama služila je kao rođenje jedinstvenog fenomena za englesku književnost toga doba. Ženska gotička književnost, koju je pionirala Anne Radcliffe, Mary Shelley i Charlotte Bronte, dopustili su piscima žena da prvi put izražavaju svoje profesionalne i društvene ambicije, kao i njihove seksualne želje. Slobodni stil gotičkog romana dopuštao je ženama da razgovaraju o pitanjima poput seks hijerarhije, patrijarhalnih vrijednosti i seksualne represije žena u konzervativnom engleskom društvu.

Ženski romani uveli su takvo književno sredstvo kao "objašnjenje nadnaravnog". Ovaj pametan trik dopustio je dame da pišu romane slične pojave, raspoloženja i često sadržajima gotičke, ali su ipak opisali vrlo stvaran život.

Gotički utjecaj na romantične pjesnike

Najbolji gotički romani imali su značajan utjecaj na engleski romantični pjesnici. Poznati djela Samuel Taylor Coleridge - „RIME od Ancient Mariner” i „Christabel”, kao i mistična djela John Keats „uoči St. Agnes” i „Isabella”, imaju slične elemente gotičke. Gothic nove karakteristike, kao što su vid, duhova, oluja i dočarati užas strašan opisi krajolika uzetih iz djela pjesnika Anne Radcliffe.

Prvi objavljeni rad Percy Bysshe Shelley bio je gotički roman "Zastrotsi" o izgonu posjedovanoj idejom osvete ocu i polubratu. Godinu dana kasnije objavljen je drugi roman "Saint Irvine", čiji je glavni lik bio alkemičar koji je htio otkriti tajnu vječnog života. Oba djela predstavljaju prilično grubu i plitku verziju gotičkog romana, ali su utjecali ne samo na Shelleyjevu karijeru, već i na svoju buduću suprugu, koja je postala autorom "Frankenstein".

Najmanje uloga u razvoju gotičkog žanra odigrala je glasoviti gospodin Byron. Njegov napušten ljubavnik opisao je pjesnika kao "luda, zla i opasna" osoba, koja je postala glavna obilježja alter-ego Childe Harold - prototipa Byronic heroja.

Pored toga, Byron je često dogovorio natjecanja za najbolju mističnu povijest među krugom njegovih prijatelja, uključujući i sebe, supružnike Shelley i Ivana Polidorija. Prema riječima kritičara, bili su to sastanci koji su doveli do stvaranja "Frankensteina" i Polidorijeva "Vampira".

Victorijsko doba i preispitivanje gotičkog žanra

U vrijeme vladavine kraljice Viktorije, popularnost gotičkog romana bila je znatno smanjena, dijelom zbog negativnih kritika, dijelom zbog popularnosti povijesnih romana Waltera Scotta. Međutim, viktorijanska je književnost čekala ponovno promišljanje gotičkog žanra.

Najvažniji inovator u gotičkoj književnosti smatra se Edgar Alan Poe. Pisac je pažnju posvetio psihologiji svojih likova kao i tradicionalnim elementima žanra. Budući da je izvrstan književni kritičar, Po je savršeno razumio prednosti i nedostatke gotike, pa se usredotočio na mentalno stanje njegovih likova. Po njegovu mišljenju, užas je bio književni subjekt vrijedan studija.

Promjene su se dogodile u ženskom gotičkom romanu. "Wuthering Heights" Emily Bronte ima sve potrebne elemente: tamno mjesto djelovanja, duhovi i Byronicni junak u osobi Heathcliffa. Međutim, glavni lik romana je ne samo u zatvoru, a pati od nepravde u društvu i spolne diskriminacije patrijarhalnog. Glavni likovi sestara Bronte donijeli su društvenu pozadinu ženskom gotičkom romanu.

Žanr je snažno utjecao i na takvu osobinu za epohu pisaca kao Charles Dickens. Stajao je na temeljima gitarističke književnosti zvane "urbano gotičko roman". Na stranicama njegovih djela, ulice u Londonu postaju gotičko depresivno mjesto djelovanja, koje izaziva užas i želju za bijegom. Radovi kao što su "Oliver Twist", "Great Hopes" i "Cold House" preselili su akciju gotičkog romana na gradske avenije i uličice.

Na stopama Dickens je otišao i pisaca kasnog devetnaestog stoljeća. Kraj Victorian era označio je novi val popularnosti urbane gotički roman, dobio preporod zahvaljujući djelima Roberta Louisa Stevensona ( „Strange Case of Dr. Jekyll i Mr Hyde”), Henry James ( „okretaj zavrtnja”) i Oscar Wilde ( „Slika Doriana Graya”).

Najpoznatiji antagonist gotičkog žanra - grof Drakula - pojavio se na stranicama istog romana Bram Stoker. Stocker je privukao pozornost mističnih pisaca u Transilvaniju i istočnu Europu kao cjelinu, čineći ovo područje omiljenim mjestom za gotičke romane.

Moderni gotički romani

Puno modernih pisaca znanstvene fantastike i predstavnika mnogih drugih žanrova koriste elemente gotike u svojim djelima. Gotički horor romani, primjerice djela Anne Rice, vješto kombiniraju tradicije osamnaestog stoljeća sa slobodom književnog izražavanja karakterističnom za suvremenu književnost. Gothic, na ovaj ili onaj način, su neki od romana i radova Stephen Kinga Daphne du Maurier. Određeni gotički šarm uživa brojnim preispitivanjem priča o vampirima. Također u gotičkom žanru mogu biti navedene neke radove Neil Gaiman, Terry Pratchett i čak Dan Brown.