Srednjovjekovna umjetnost i njegove značajke

Srednji vijek jedinstveno je povijesno razdoblje. Za svaku je zemlju započeo i završio u različito vrijeme. Na primjer, u Zapadnoj Europi, srednji vijek je razdoblje od 5. do XV. Stoljeća, u Rusiji od X. do XVII. Stoljeća, a na Istoku od 4. do XVIII. Stoljeća. Dalje razmotrimo kakvu vrstu duhovne baštine stvoritelji te epohije napuštaju.

Opće značajke

Što je srednjovjekovna umjetnost? Ukratko, kombinira duhovnu potragu majstora koji su živjeli u to vrijeme. Glavne teme njihovih kreacija određene su crkvom. To je bila ona koja je tada djelovala kao glavni kupac. U međuvremenu, povijest srednjovjekovne umjetnosti povezana je ne samo s kršćanskim dogmama. U sjećanju ljudi tog vremena bilo je još znakova poganskog svjetonazora. To se može vidjeti u običajima, folkloru i ritualima.

glazba

Bez nje srednjovjekovna umjetnost ne može se smatrati. Glazba se smatrala neophodnim elementom života ljudi tog vremena. Uvijek je pratila praznike, proslave, rođendane. Među najpopularnijim instrumentima bili su rogovi, flaute, zvona, bubnjevi, zvizdaljke, bubnjevi. Od istočnih zemalja u glazbi srednjeg vijeka došlo je lutnja. U motivi tog vremena bili su ritualne osobine. Na primjer, početkom proljeća sastavljena je posebna glazba, pod kojom su ljudi otjerali duhove zime i najavili dolazak topline. U vrijeme Božića uvijek je zvono zvonilo. Obavio je dobre vijesti o izgledu Spasitelja.

knjige

Srednjovjekovna književnost a umjetnost je ostavila bogatu baštinu prema potomcima. Rane knjige toga doba pažljivo su prepisane i ilustrirane od strane redovnika. U to je vrijeme papir smatrao velikom rijetkom, u vezi s kojim je zamijenjena pergamentom. Izrađena je od tele ili janjeće kože. Pisanje je proučavano na takozvanim drvenim tabletama, prekrivenim crnim ili zelenim voskom. Srednjovjekovna umjetnička djela utjelovljena su uglavnom na drvenim pločama. Za najvrednije svezaka upotrijebljen je jednostavan kožni reljef. Srednjovjekovna kultura i umjetnost obogaćivale su se na štetu lutalica znanstvenika i pjesnika. Nastavili su se šetnje za proučavanjem oblika pisama iz drugih zemalja. S pojavom ljubavi, srednjovjekovna umjetnost bila je ispunjena romantizmom. Prvenstveno se očitovao u prozi i glazbi. Na sudovima su pjevali pjesme posvećene epskim bitkama Karla Velikog, Arthura i Rolanda. Pisanje se nastavilo razvijati. U Srednji vijek pojavljuju se mala i velika slova, definirali su pravila pisanja. Knjige u to vrijeme smatrane su pravi blago. Nisu bili dostupni velikoj masi stanovništva. U pravilu, držali su ih pod ključem. Ako je netko imao problema s novcem, knjiga bi mogla biti položena i dobiti dobru nagradu.

Srednjovjekovna umjetnost: slikarstvo

U to vrijeme, samo oni koji su stvarno imali talent i posjedovali potrebne sposobnosti za crtanje bavili su se stvaranjem fresaka i slika. Ovaj kreativni rad nije bio hobi ili zabava. Srednjovjekovna umjetnost predstavila je majstorima određene zahtjeve. Svaka slika ili freska imala je vlastiti kupac. U pravilu su bile zidane crkve, oltar ili prostor za molitvu. Umjetnici srednjeg vijeka mogu se, vjerojatno, nazvati obrtnicima, kao npr. Kovačima ili tesarima. Zato mnogi od njih nisu do sada dosegli. Na primjer, proizvođači obuće ne stavljaju svoj potpis na svaki par cipela. Osim toga, stvaranje fresaka često je bilo kolektivno. Umjetnici nisu krenuli da točno repliciraju svijet oko sebe. Srednjovjekovna umjetnost pretpostavlja moralizacijski i emocionalni utjecaj na ljude. Iz toga je stvorena neka neizgovorena pravila:

• Pokažite jedan znak na jednom platnu u različitim vremenskim razmacima (slično modernim stripovima).
• Zanemarite stvarnu veličinu osobe da biste maksimalno vidjeli događaj.

Umjetnost srednjovjekovnog vitraja uglavnom se temelji na religijskim temama. U pravilu su slikali takve predmete kao što su "Kristovo rođenje", "Raspeće", "Kristove strasti", " "Madonna i dijete" i drugima.

Romantični stil

Bili su ispunjeni srednjovjekovnom umjetnošću Zapadne Europe u 10. i 12. stoljeću. U nekim je područjima taj stil bio sačuvan do XIII. Stoljeća. Postao je jedan od najvažnijih faza srednjovjekovne umjetnosti. Romanički stil kombinira Merovingove i kasnoantičke teme, komponente "Carolingova revival", razdoblje Velike migracije. Bizantski i orijentalni elementi ušli su u srednjovjekovnu umjetnost zapadne Europe. Romanski stil nastao je u uvjetima razvoja feudalizma i širenja ideologije Katoličke crkve. Glavna zgrada, stvaranje skulptura, oblikovanje rukopisa obavljali su redovnici. Crkva je odavno izvor srednjovjekovne umjetnosti. Arhitektura je također kult. Glavni distributeri stila u to vrijeme bili su redovnički redovi. Tek krajem XI. Stoljeća počele su se pojavljivati ​​trikovi lava i kamenoklesara.

arhitektura

Odvojene zgrade i kompleksi (dvorci, crkve, samostani) u romaničkom stilu podignuti su, u pravilu, na selu. Oni su dominiraju okolinom, utjelovljujući sličnost "grada Gospodina" ili djelujući kao vizualni izraz moći feudalnog gospodara. Zapadna srednjovjekovna umjetnost temelji se na skladu. Jasne siluete i kompaktne oblike zgrada, kako je bilo, ponavljali su i završili krajolik. Kao glavni građevinski materijal bio je prirodni kamen. To je savršeno usklađeno s zelenilom i tlom. Glavna značajka zgrada u romaničkom stilu bili su masivni zidovi. Njihova je težina naglašena uskim prozorima i produbljenim stepenicama (prolazima). Jedan od ključnih elemenata kompozicije bio je visoki toranj. Rumunjske građevine bile su sustavi stereometrijskih jednostavnih volumena: prizmi, kocke, paralelopipovi, cilindri. Njihova je površina raskomadana galerijama, lopaticama, lukovima. Ovi elementi ritmičkali su masivnost zidova, ali nisu prekršili njihov monolitni integritet.

hramovi

U njima su razvijene vrste centrične i bazilikanske crkve naslijeđene iz ranokršćanske arhitekture. U posljednjim integralnim elementima bilo je toranj ili svjetiljka. Svaki je glavni dio hrama stvoren kao zasebna prostornu strukturu. Oba izvana i iznutra su bila jasno odvojena od ostalih. Opći dojam ojačao je lukovima. Bile su pretežno križne, valjkaste ili križne trake. Neke crkve su postavile kupole.

Raznovrsne značajke dekor

U ranim fazama romaničkog stila, glavna uloga pripada zidnoj slikarstvu. Krajem XI. - početkom XII. Stoljeća, kada su konfiguracija zidova i lukova postali složeniji, monumentalni reljefi ulaze u hramski dekor. Bile su ukrašene portalima, a često i potpuno zidane zidove. Unutar građevina primijenjene su na glavne gradove stupova. U kasnom romaničkom stilu ravni reljef zamjenjuje se višom i zasićenom efektima svjetla i sjene, ali zadržava organsku vezu sa zidnom površinom. Središnje mjesto slikarstva i skulpture bilo je okupirano temama koje su izrazile neizmjernu i neograničenu Božju moć. U strogo simetričnim skladbama prevladava lik Krista. Što se tiče narativnih ciklusa na evanđeoskim i biblijskim temama, oni su dinamičniji i slobodniji. Romantična plastika razlikuje odstupanja od prirodnih razmjera. Zbog toga je slika osobe postala nositelj previše ekspresivne geste ili elementa ornamenta, bez gubitka duhovne ekspresivnosti s njom.

gotika

Taj je koncept uveden u renesansu. Gotička umjetnost srednjovjekovna Europa smatrali su "barbarski". Božić romaničkog stila je 10.-12. Stoljeća. Kada je ovo razdoblje određeno, kronološki okvir bio je ograničen za gotičku. Tako su identificirani rani, zreli (visoki) i kasni (plameni) stupnjevi. Razvoj gotike bio je intenzivan u onim zemljama u kojima dominira katoličanstvo. Izvršila je uglavnom religijsku umjetnost na vjerskim temama i njezinoj svrsi. Gotička je povezana s vječnošću, visokim iracionalnim silama.

Značajke formacije

Umjetnost srednjovjekovnog vitraja, skulpture, arhitekture u gotičkom razdoblju naslijedila je mnogo elemenata iz romaničkog stila. Zasebno mjesto zauzima katedrala. Razvoj gotike utjecao je na kardinalne promjene društvene strukture. Tada su se počele formirati centralizirane države, gradovi su rasli i ojačani, počele su se postavljati svjetovne snage - trgovina, obrta, grad, dvorsko-vitezovi krugovi. Kao formiranje javne svijesti, poboljšanje tehnologije počeo je proširivati ​​mogućnosti za estetsku interpretaciju okolnog svijeta. Novi oblik arhitekture počeo se oblikovati. Planiranje grada postalo je široko rasprostranjeno. U gradskim arhitektonskim ansamblima postojale su svjetovne i vjerske građevine, mostovi, utvrde, bušotine. U mnogim su slučajevima na glavnom trgu grada sagrađene kuće s arkadama, skladištima i maloprodajnim prostorijama u prizemlju. Od nje je otišla na glavne ulice. Uz njih su sagrađene uske fasade uglavnom dvokatnih kuća (rijetko trokatnica) s visokim pragovima. Gradovi su se počeli okupljati snažnim zidovima, koji su bili ukrašeni putničkim kulama. Royal i feudalnih dvoraca počeo postupno pretvoriti u cjelovite komplekse, uključujući kulturne, palače i tvrđave strukture.

skulptura

Djelovala je kao glavna vrsta likovnih umjetnosti. Katedrale izvana i iznutra bile su ukrašene velikim brojem reljefa i kipova. Gotička skulptura, u usporedbi s romanikom, bila je dinamična, brojke se okrenule jedna drugoj i publici. Zanimanje za prirodne prirodne oblike, ljudske ljepote i osjećaje, počelo se očitovati. Teme majčinstva, žrtvene stabilnosti, moralne patnje počele su se liječiti na novi način. Slika Krista prošla je promjenu. U gotičkom je razdoblju tema mučeništva bila na čelu. U umjetnosti je kult Majke Božje postao oblikovan. Dogodilo se gotovo istovremeno s obožavanjem lijepih dama. Često su oba kultna bila isprepletena. U mnogim se djelima Majka Božja pojavila na slici lijepe dame. Istodobno, ljudi još uvijek vjeruju u čuda, bajkovita čudovišta, fantastične životinje. Njihove slike mogu se naći u gotičkom također često, kao u romaničkom stilu.

Indija

Ova je zemlja poznata čitavom svijetu zbog svojih neprocjenjivih prirodnih bogatstava, veličanstvenih proizvoda za rukotvorine. Od mlade dobi djeca siromašnih ljudi navikli na rad. Obuka sinova i kćeri plemstva počela je u petoj godini života. Obrazovanje koje su primili u školama u hramovima ili kod kuće. Djeca brahmanske kasti bili su obučeni u domu mentora. Dijete bi trebao biti počašćen od strane učitelja, on treba slušati sve. Sinovi vojnika i knezova bili su obučeni u vojnim poslovima i umjetnosti javne uprave. Neki samostani djelovali su kao obrazovni centri. Nastava u njima provedena je na najvišoj razini. Takav centar, na primjer, bio je samostan u Nolandi. Djelovao je na prihodima iz stotinu sela, kao i od darova vladara. Observatori su djelovali u nekim gradovima srednjovjekovne Indije. Matematičari su mogli izračunati volumen tijela i područja likova, slobodno obrađuju frakcijske brojeve. Lijek je dobro razvijen u Indiji. U knjigama je opisana struktura ljudskog tijela, unutarnjih organa. Indijski doktori, koristeći oko 200 alata i razne načine anestezije, radili su složene operacije. Da bi se ustanovila dijagnoza, liječnici su mjerili temperaturu tijela, puls pacijenta, vizualno pregledali pacijenta, obraćajući pažnju na boju jezika i kože. Umjetnost i znanost u srednjovjekovnoj Indiji postigli su dosad neviđenu visinu.

Kamena skulptura

Služio je kao ornament arhitekture. U pravilu je skulptura zastupljena ukrasnim visokim reljefima. U njima su sve figure usko povezane. Pokreti, geste, ljudi predstavljaju nevjerojatno elegantan i izražajan. To je zbog utjecaja na razvoj skulpture plesne umjetnosti, koja je bila široko rasprostranjena u Indiji još od davnih vremena. U stijenama, već Ashok, počeli su stvarati špiljske ćelije i hramove za pustinjake. Bile su male veličine i reproducirale stambene drvene konstrukcije. Hramovi izduženih-ovalnih (paraboličnih) oblika izgrađeni su u sjevernim područjima Indije. Na vrhu je izgrađen lotos kišobran. Na jugu zemlje hramovi su imali oblik pravokutne piramide. Unutar prostorije su bili tamni i niski. Nazivali su se svetištima. Nisu svaka osoba mogla ući u njih. hramovi Okućnica je uređena sa skulpturama s prikazom epske scene ili tumačiti u simboličkom obliku štovanja Boga, slavom koja je sagrađena hram. Slijedom toga, u Indiji, osobito na jugu zemlje, postali su toliko skulpturalnih elemenata da su vjerske građevine djelovale kao pijedestale za njih. Takvi su, na primjer, hramovi u Orissu, Konarak, Khajuraho.

Klasična djela

Tijekom srednjeg vijeka u većini dijelova Indije korišteni su neto jezici za njihovo stvaranje. Istodobno, mnogi pjesnici napisali su na sanskrtu. Ova literatura je prvo obrađena klasičnim uzorcima. Međutim, s vremenom postaje sve rafiniraniji i izračunat za dvorane. Takav rad, na primjer, bio je pjesma "Ramacharita". U svakom svom stihu postavlja se dvostruko značenje koje može izjednačiti djela kralja Rampala s iskorjenjivanjima epske Rame. U srednjem vijeku, uglavnom se razvio poeziju, međutim, do 12. do 13. stoljeća. počela se pojavljivati ​​i držati. Radovi su napisani na sanskrtu u žanru uokvirenih priča - priča vezanih za jednu jedinu prečnu priču. Na primjer, priča je "Kadambari". Ovaj rad govori o dva ljubavnika koji su dva puta živjeli na zemlji u različitim oblicima. U satiričnom romanu "Avantura deset princa" ismijava vladara, asketika, dostojanstvenika, pa čak i bogova.

cvatući

Padne na IV-VI stoljeća. U to je vrijeme sjeverni dio Indije sjedinjen u moćnoj državi. Upravljali su ga kraljevi dinastije Gupta. Srednjovjekovna umjetnost koja se razvila u tim područjima proširila se na južne teritorije. U budističkim samostanima i hramovima u Ajanti sačuvani su jedinstveni primjerci toga doba. U ovom području, od 2. stoljeća do sljedećih devet stoljeća, pojavilo se 29 špilja. Njihovi stropovi, zidovi, stupovi oslikani su prizorima budističkih legendi i legendi, ukrašenim rezbarijama i skulpturama. Ajanta je djelovao kao središte ne samo religije, nego i umjetnosti i znanosti. Trenutno simbolizira veličinu duha antike. Ajanta privlači brojne turiste iz cijelog svijeta.